Under titlen Undercurrents har vi inviteret 5 internationale kunstnere, som arbejder inden for forskellige områder: Tegning og rumlig installation, mode, smykker og fotografi, men de har alle én ting til fælles: De har været venner i mange år.

Udstillingen har til formål at undersøge og visualisere den rolle, som understrømmen spiller både i forhold til venskab og i forhold til den nødvendige indre afgrænsning af individet, når det kommer til at indtage en kunstnerisk position.

Målet er at finde ud af, hvilken indflydelse forskellige, men også fælles erfaringer og fortællinger har, hvordan dette manifesterer sig i udstillingsforberedelserne og i sidste ende i udstillingsrummet.

Izabel Angerer har lagt sin maleruddannelse på hylden og er bevidst gået væk fra det narrative arbejde. At lave spor føles meget naturligt og giver hende mulighed for at slippe kontrollen. Med udgangspunkt i et gitter bruger hun forskellige teknikker til at skabe en rytme i de successive handlinger. Disse handlinger sikrer, at hun ud over sin egen kontrol også udfordrer papirets grænser som bærer. I flere af værkerne har papiret en overflod af lag. Denne håndgribelige mangfoldighed af maling manipulerer bæreren og skaber en sårbarhed netop der, hvor man ikke ville forvente det på grund af tykkelsen. På andre tidspunkter, i andre værker, er papiret perforeret i en sådan grad, at der kun er et skrøbeligt ark tilbage. Porerne bliver synlige, eksponerede. De gør papiret sårbart og inviterer dine fingre til at opleve deres tekstur.

Lamine Diouf startede sin kunstneriske uddannelse på Ecole Nationale des Beaux Arts i Dakar og spillede violin i flere år i L'Orchestre Symphonique Mélodie Divine.

Efter at være flyttet til Europa koncentrerede han sig mere om scenekunst og poesi og tog sine første skridt inden for tekstilvævning. Samspillet mellem disse forskellige discipliner giver ham mulighed for at fortælle en historie om sin oprindelse, om sin fortid og nutid, idet han lever som mægler mellem forskellige kulturer og traditioner og støtter gensidig forståelse.

Ud over sit uafhængige kunstneriske arbejde samarbejder han også med internationalt anerkendte designere.

Haleh Redjaians arbejde trækker på mangfoldigheden i to kulturer. I sine stregtegninger på papir, i sit samarbejde med håndvævede tæpper og i sine store installationer kombinerer hun den vestlige modernismes geometriske tradition med persisk ornamentik.

Hendes abstrakte værker og komplekse ordenssystemer er resultatet af linjer og former, som hun konstant udvikler nye strukturer, geometriske former og kompositioner med.

Halehs endeløse serielle gentagelser af ekstremt delikate individuelle elementer, som tydeligvis er håndlavede, antyder en tålmodig ydmyghed i at skabe og producere, hvilket igen indikerer en lige så intens koncentration af opfattelsen.

Stephanie Schneiders puristiske skønhedssans blev fremmet af hendes afsondrede, bukoliske omgivelser, da hun voksede op i det sublime landskab i de tyske alper, og gennem traditionelle håndværksteknikker har hun fundet et medium til at udtrykke denne unikke æstetik. Schneiders tekstilbaggrund er tydelig i hvert af hendes smykker, hvor hun med stor fingerfærdighed og sans for detaljer omdanner sin sans for rene og præcise teksturer til delikate, tidløse smykker af højeste kvalitet. Hun blander materialer lige fra mohair til silke og hør med traditionelle smykkemetaller og ædelsten.

Schneiders smykkemærke 17 blev lanceret i 2006 og præsenteres fire gange om året for et internationalt publikum under Paris Fashion Week. Hun samarbejder også med andre kunstnere og designere om særlige projekter og udstillinger.

Benedikt Terwiel er interesseret i hverdagsomgivelsernes "landskaber". Han spørger, hvilke kulturhistoriske fortællinger de er forbundet med, og hvordan de kan reflekteres over i hans værker.

Hans værker sætter pæle ned og markerer i rummet, som om det at fastsætte koordinater kunne overvinde fremmedgørelse.

Som et vigtigt referencepunkt foretog han flere lange vandreture i Europa, f.eks. i 2011 under titlen »The Natural Human Habitat« fra Berlin til Rotterdam.

umbrella

west coast exhibitions

lydumvej 95

6830 nørre nebel

danmark